El 7 de abril se inaugurará en el Museo Metropolitano de Arte una exposición especial en préstamo centrada en el arte dinámico de la cerámica de Buncheong. Con más de 60 obras maestras de la renombrada colección de Leeum, Museo de Arte Samsung en Seúl, Corea, la mayoría de que nunca antes se habían visto en los EE. UU.: Poesía en arcilla: cerámica coreana Buncheong de Leeum, el Museo de Arte Samsung explorará la tradición cerámica audaz y sorprendentemente moderna que floreció en Corea durante los siglos XV y XVI de la dinastía Joseon (15- 16), así como sus elocuentes reinterpretaciones por parte de los principales ceramistas actuales.
La exposición también presentará una selección de resurgimientos japoneses del período Edo (1615-1686) y obras de alfareros japoneses modernos y contemporáneos de la colección del Metropolitan para resaltar las fascinantes reverberaciones de los modismos buncheong más allá de su lugar y época de producción originales. Esta es la primera exposición que presenta tanto la cerámica de bunkeong como la cerámica japonesa posterior inspirada en ellos y que explora sus conexiones.
La exposición es posible gracias a la Fundación Corea.
Fue organizado por el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y Leeum, Museo de Arte Samsung de Seúl.
La cerámica Buncheong representa un género único de cerámica que se distingue por su ingeniosa decoración de superficie que emplea engobe blanco y una variedad de modos de adorno, incluidos diseños con incrustaciones, estampados, incisos, esgrafiados, pintados con hierro y cepillados. No existen paralelos comparables en otras culturas que coincidan con la expresividad del buncheong ni con la variedad de vocabulario decorativo aplicado con engobe.
Producido a partir de finales del siglo XIV, el buncheong evolucionó a partir del famoso celadón con incrustaciones de la dinastía Goryeo (14-918). Las transformaciones técnicas, estilísticas y estéticas que representó la nueva cerámica se basaron en su antecedente y fueron radicales. Sus centros de fabricación estaban ubicados principalmente en las provincias del centro y del sur. Inicialmente utilizado por la corte y la élite (como vajilla y vasos ceremoniales), rápidamente se convirtió en cerámica para la clase plebeya. Una de las principales razones de este cambio fue la creciente demanda y preferencia por la porcelana blanca. En la segunda mitad del siglo XVI, la producción de buncheong prácticamente cesó en la península de Corea.
En el vecino Japón, a partir del siglo XV se desarrolló una vida paralela de buncheong, donde los conocedores y participantes de la ceremonia del té adoptaron, utilizaron y atesoraron vasijas importadas. Posteriormente, entre los siglos XVII y XIX, varios hornos en Kyushu y otras partes de Japón fabricaron cerámica blanca decorada con engobe que incorporaba ciertas expresiones de buncheong adaptadas a la estética japonesa.
Los diseños sorprendentemente expresivos y contemporáneos de la cerámica de Buncheong, que encarnan el dinamismo creativo de la época, siguen resonando entre los artistas y espectadores del siglo XXI.
La exposición mostrará una serie de obras maestras, incluidos seis tesoros registrados, como el impresionante tarro grande con decoración de peonías con incrustaciones (Tesoro n.° 1422) y la impresionante botella en forma de tambor con decoración de peonías (Tesoro n.° 1387). Muchas de las obras presentan diseños minimalistas o abstractos, como un ejemplo con una llamativa decoración al estilo Miró (Botella en forma de frasco con diseño abstracto inciso) u otro con un motivo de volutas realizado con virtuosismo caligráfico (Jarra con decoración de volutas florales). .
También se exhibirán tres pinturas coreanas del siglo XX de la colección de Leeum, que resaltarán los tipos de conexiones intuitivas y puramente visuales con el bunkeong que se pueden encontrar en el arte moderno.
Un catálogo completamente ilustrado publicado por el Museo Metropolitano y distribuido por Yale University Press acompañará la exposición.
El catálogo es posible gracias a la Fundación Miriam e Ira D. Wallach.
Poesía en arcilla: Cerámica Buncheong coreana de Leeum, Museo de Arte Samsung está organizada por Soyoung Lee, curadora asociada del Departamento de Arte Asiático del Museo, y Seung-chang Jeon, curador jefe de Leeum, Museo de Arte Samsung, Seúl.
Los programas educativos organizados junto con la exposición incluyen una conferencia especial de Soyoung Lee el 15 de abril y una conferencia dominical en el Met y una mesa redonda el 15 de mayo. También se ofrecerán charlas en la galería para el público general.
En www.metmuseum.org estará disponible un artículo web sobre la exposición, así como un podcast narrado por Soyoung Lee sobre la historia y la tradición de la cerámica de Buncheong.
Después de su visualización en el Museo Metropolitano, la exposición se mostrará en el Museo de Arte Asiático de San Francisco.
INFORMACION DEL VISITANTE
Horario
Viernes y sábados
9: am-30 9: 00 pm
Domingos, martes-jueves
9: am-30 5: 30 pm
Lunes festivos cumplidos en el edificio principal:
25 de abril y 30 de mayo de 2011
9: am-30 5: 30 pm
Todos los demás lunes cerrado; Cerrado el 1 de enero, el Día de Acción de Gracias y el 25 de diciembre
QUÉ QUITAR DE ESTE ARTÍCULO:
- Education programs organized in conjunction with the exhibition include a special lecture by Soyoung Lee on April 15 and a Sunday at the Met lecture and roundtable discussion on May 15.
- Korean Buncheong Ceramics from Leeum, Samsung Museum of Art will explore the bold and startlingly modern ceramic tradition that flourished in Korea during the 15th and 16th centuries of the Joseon dynasty (1392-1910), as well as its eloquent reinterpretations by today's leading ceramists.
- The exhibition will also present a selection of Edo-period (1615-1686) Japanese revivals and works by modern and contemporary Japanese potters from the Metropolitan's collection to highlight the fascinating reverberations of buncheong idioms beyond its original place and time of production.
